Meccanismi iperparodici dalla narrazione al cinema: La panne di Dürrenmatt fra Ettore Scola e Alberto Sordi

Abstract

La panne. Una storia ancora possibile di Friedrich Dürrenmatt ruota attorno alla parodia della giustizia. Il tema fu portato sul grande schermo da Ettore Scola con La più bella serata della mia vita (1972). Si sottolineerà la disposizione a superare la parodia a carattere narrativo e ambientale con elementi parodici strettamente legati alla maschera sordiana: nonostante lo sforzo operato dall’attore romano, da una regia sintatticamente avveduta e dalla curata sceneggiatura di Sergio Amidei, emergerà l’attitudine di Sordi a caricare l’interpretazione di toni topicamente “propri”. Lo strato ironico del drammaturgo svizzero subisce nel film di Scola una sovrapposizione del senso umoristico fino all’iperparodia, contenuta nella successione dei luoghi comuni della personale commedia sordiana.
Il film di Scola si pone come “punto focale” di una linea artistico-semantica cominciata con L’autostrada del sole, terzo episodio di Thrilling (1965) girato da Carlo Lizzani, e chiusa con L’ingorgo. Una storia impossibile di Comencini (1979), tratto da Cortazar, anche in questo caso con Alberto Sordi protagonista: la “panne” di Dürrenmatt aveva avuto un antecedente nel segmento di Lizzani dove già prefigurava le storture del “giudizio” e della “condanna”, e avrà il suo culmine nel film di Comencini, dove un intero tratto autostradale è in sosta forzata.