Parodia-riuso e parodia-riso: tre casi esemplari di contraffazione nel teatro musicale

Elisabetta Fava

doi:10.13125/2039-6597/2172

Elisabetta Fava Università degli Studi di Torino

DOI: https://doi.org/10.13125/2039-6597/2172

Parole chiave: Parodia, Opera, Citazione, Interpretazione, Ironia

Abstract

In ambito musicale il termine parodia indica prima di tutto il riutilizzo di temi preesistenti o di intere composizioni tra il XV e il XVIII secolo: riutilizzo che esclude ogni intento caricaturale, né implica necessariamente il riconoscimento dell'oggetto stesso della parodia.

L'intervento si concentra sull'altro significato del termine: ossia la parodia come citazione o deformazione ironica di uno stile o di un tema. Questo secondo ricorso alla parodia, entrato in uso nella seconda metà del XVIII secolo, presuppone che l'ascoltatore colga il riferimento e ne identifichi quindi la fonte: ricorre di frequente nel teatro musicale, specie nell'opera buffa. Tre esempi significativi al riguardo si trovano nel Barbiere di Bagdad di Cornelius (parodia del belcanto), nel Falstaff di Verdi (parodia della liturgia), nel Midsummer Night's Dream di Britten (parodia sulla parodia). L'analisi di queste partiture, condotta tenendo conto del fondamentale saggio di Genette Palimpsestes, si propone di mostrare il meccanismo della parodia musicale e di individuarne alcune differenti tipologie.

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Biografia autore

Elisabetta Fava, Università degli Studi di Torino

Elisabetta Fava è ricercatrice confermata in Musicologia e Storia della musica presso l'Università di Torino; suoi campi di ricerca preferiti sono l'opera e il Lied tedesco, ai quali ha dedicato diversi saggi e monografie (tra cui Paesaggi dell'anima. I Lieder di Hugo Wolf, 2000; Ondine, vampiri e cavalieri. L'opera romantica tedesca, 2006; Voci di un mondo perduto. Mahler e Il corno magico del fanciullo, 2012). Attualmente sta lavorando a una tesi dottorale con l'Università di Berna sul tema del fantastico nella musica tedesca e russa dell'Ottocento.

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