Nomadismo culturale. Alla ricerca delle fonti del 'sellotape selfie'
Abstract
L’articolo propone una riflessione sul “nomadismo culturale” inteso come interscambiabilità dei ruoli dell’artista e dello spettatore: con la diffusione delle nuove tecnologie e delle reti informatiche sembra impensabile poter contrapporre all’arte la non-arte in quanto l’opera è riuscita a dilatare i confini della propria rappresentazione per immergersi nell’esperienza della vita. Esempio di tale sconfinamento è il “sellotape selfie”, la condivisione sui social network di un autoritratto fotografico con il viso deformato da giri di nastro adesivo trasparente, un fenomeno che ha iniziato a diffondersi tramite Facebook nella primavera del 2014. Qui si presentano le opere di importanti artisti contemporanei al fine di indagare le fonti di questa pratica performativa.
Downloads
Riferimenti bibliografici
Abruzzese, Alberto, Forme estetiche e società di massa, Venezia, Marsilio, 2011.
Alfano Miglietti, Francesca, Nessun tempo, nessun corpo… Arte, Azioni, Reazioni e Conversazioni, Ginevra-Milano, Skira, 2001.
Balzola, Andrea – Rosa, Paolo, L’arte fuori di sé. Un manifesto per l’età post-tecnologica, Milano, Feltrinelli, 2011
Bauman, Zygmunt, Globalization. The Human Consequences, Cambridge-Oxford, Polity, 1998 trad. it., Dentro la globalizzazione. Le conseguenze sulle persone, Roma-Bari, Laterza, 1999.
Bazzichelli, Tatiana, Networking. La rete come arte, Milano, Costa & Nolan, 2006.
Boccia Artieri, Giovanni, Stati di connessione, Milano, Franco Angeli, 2012.
Bolter, Jay David – Grusin, Richard, Remediation. Understanding New Media, Cambridge, The MIT Press, 1999, trad. it., Remediation. Competizione e integrazione tra media vecchi e nuovi, Milano, Guerini, 2002.
Bourriaud, Nicolas, Postproduction. La culture comme scénario: comment l'ʹart reprogramme le monde contemporain, Dijon, Les Presses du réel, 2002, trad.it., Postproduction. Come l’arte riprogramma il mondo, Milano, Postmedia, 2004.
Bourriaud, Nicolas, Radicant. Pour une esthétique de la globalisation, Paris, Denoel, 2009, trad. it., Il radicante. Per un’estetica della globalizzazione, Milano, Postmedia, 2014.
Braidotti, Rosi, The Posthuman, Cambridge, Polity, 2013, trad. it., Il Postumano. La vita oltre l’individuo, oltre la specie, oltre la morte, Roma, DeriveApprodi, 2014.
Bright, Susan, Auto Focus: The Self-Portrait in Contemporary Photography, London, Thames & Hudson, 2010, trad. it., Auto Focus: L’autoritratto nella fotografia contemporanea, Roma, Contrasto, 2010.
Cacciari, Massimo, Nomadi in prigione, La città infinita, Eds. Aldo Bonomi – Alberto Abruzzese, Milano, Mondadori, 2004
Capasso, Angelo, A.B.O. Le arti della critica, Milano, Skira, 2001.
Caronia, Antonio, “Corpi e informazioni. Il post-human da Wiener a Gibson”, Post-umano. Relazioni tra uomo e tecnologia nella società delle reti, Eds. Mario Pireddu – Antonio Tursi, Milano, Guerini e Associati, 2006.
Celant, Germano, Artmix. Flussi tra arte, architettura, cinema design, moda, musica e televisione, Milano, Feltrinelli, 2008.
Costa, Mario, Arte contemporanea ed estetica del flusso, Vercelli, Mercurio, 2010.
De Kerckhove, Derrick, Dall'alfabeto a internet. L'ʹhomme “littéré”: alfabetizzazione, cultura, tecnologia, Milano-Udine, Mimesis, 2008.
Hillman, James, “Anima Mundi”: The Return of the Soul to the World, Woodstock, CT: Spring, 1982, trad. it., L’anima del mondo e il pensiero del cuore, Milano, Adelphi, 2002.
Jenkins, Henry, Convergence culture, New York, New York University, 2006, trad. it. Cultura convergente, Milano, Apogeo, 2007.
Khanna, Ayesha - Khanna, Parag, Hybrid Reality. Thriving in the Emerging Human-Technology Civilization, New York, TED Conferences LLC, 2012, trad. it. L’età ibrida. Il potere della tecnologia nella competizione globale, Torino, Codice, 2013.
Krauss, Rosalind, A Vojage on the North Sea. Art in the Age of the Post-Medium Condition, London, Thames & Hudson, 1999, trad. it. L'ʹarte nell'ʹera post-mediale. Marcel Broodthaers, ad esempio, Milano, Postmedia, 2005.
Manovich, Lev, The Language of New Media, Cambridge, The MIT Press, 2001, trad. it., Il linguaggio dei nuovi media, Milano, Olivares, 2002.
Marchesini, Roberto, Post‑Human. Verso nuovi modelli di esistenza, Torino, Bollati Boringhieri, 2002.
Meloni, Lucilla, L’opera partecipata. L’osservatore tra contemplazione e azione, Soveria Mannelli, Rubbettino, 2000.
Miscetti, Stefania – Riposati, Massimo – Schroth, Mary Angela (eds.), Orlan. 1964 – 1996, Roma, Diagonale, 1996.
Speroni, Franco, Sotto il nostro sguardo. Per una lettura mediale dell’opera d’arte, Genova, Costa & Nolan, 1995.
Valeriani, Luisa, Performers. Figure del mutamento nell’estetica diffusa, Roma, Meltemi, 2009.
Sitografia
Kaplan, Louis, “The new vision of László Moholy–Nagy”, 2012, http://www.thesip.org/language/en/lkaplanmoholynagy-en, Shpilman Institute for Photography (SIP), online (ultimo accesso 25/10/2014)
Deitch, Jeffrey, “Post Human Exhibit Catalog Essay 1992-93”, Art Institute of Chicago, 1992, http://www.artic.edu/~pcarroll/PostHuman.html, online (ultimo accesso 26/08/2014)
MediaMente, "ʺLa tecnologia per un nuovo corpo mutante"ʺ, 21.01.1999, http://www.mediamente.rai.it/home/bibliote/intervis/o/orlan.htm, online (ultimo accesso 26/08/2014)
Oxford Dictionaries, http://www.oxforddictionaries.com/definition/english
>/selfie, online (ultimo accesso 26/08/2014)
Quaranta, Domenico, “La Condizione postmediale”, UnDo.Net, 2006, http://www.undo.net/it/magazines/1147275245, online (ultimo accesso 25/10/2014)
Russell, Scarlett, “Sellotape selfies - or sellofies! - go viral: Now people are wrapping faces in clear tape until they resemble grotesque ogres”, Daily Mail, 20.03.2014, http://www.dailymail.co.uk/femail/article-2585163/Sellotape-Selfies-Sellofies‑viral‑Now-people‑wrapping‑faces-clear-tape-resemble-grotesque‑ogres.html, online (ultimo accesso 26/08/2014)
Schiller, Jakob, “With Smushed-‑Face Photos, Grotesque Hilarity Ensues”, Wired, 17.12.2012, http://www.wired.com/2012/12/zombie‑like‑smushed-tape-faces-are-this-photographers‑creative-outlet/, online (ultimo accesso 26/08/2014)
Speroni, Franco, “Il Palazzo Enciclopedico: il database e le sue metafore”, Postinterface, 23.04.2013, http://www.postinterface.com/home/270, online (ultimo accesso 26/08/2014)
Informazioni sul copyright
Questa licenza permette a terzi di riprodurre, distribuire, comunicare al pubblico, esporre in pubblico, rappresentare, eseguire, recitare e modificare quest'opera, purché vengano citati l'autore e la rivista. Questa è la più ampia tra le licenze Creative Commons, rispetto alle libertà concesse a terzi sulle opere licenziate sotto Attribuzione.
